|
|
| 12-09-2011 - CORSO DI MUSICAL |
IL MUSICAL È UN GENERE DI RAPPRESENTAZIONE TEATRALE E CINEMATOGRAFICA, NATO E SVILUPPATOSI NEGLI USA TRA L'800 ED IL 900. UN SUO CORRISPONDENTE IN ITALIA È LA COMMEDIA MUSICALE, CON CUI CONDIVIDE L'USO DI PIÙ TECNICHE ESPRESSIVE E COMUNICATIVE INSIEME.
L'AZIONE VIENE PORTATA AVANTI SULLA SCENA NON SOLO DALLA RECITAZIONE, MA ANCHE DALLA MUSICA, DAL CANTO E/O DALLA DANZA CHE FLUISCONO IN MODO SPONTANEO E NATURALE.
IL MUSICAL È UNO SPETTACOLO DERIVATO DALL'OPERETTA E ADATTATO AL GUSTO E AL COSTUME STATUNITENSE. QUESTO SPETTACOLO È COSTITUITO DA UNA COMMEDIA, IN GENERE BRILLANTE E DI AMBIENTAZIONE AMERICANA NELLA QUALE SONO PRESENTI BRANI CHE APPARTENGONO AI GENERI DELLA MUSICA LEGGERA, DEL JAZZ, O DERIVANO DALL'OPERA LIRICA E DAL BALLETTO. TUTTI QUESTI LINGUAGGI SONO UNITI TRA LORO GRAZIE A UNA ORCHESTRAZIONE ELEGANTE E PERFETTA. NEL MUSICAL NON C'È FUSIONE TRA I DIVERSI LINGUAGGI; I DIVERSI GENERI SONO INVECE AFFIANCATI IN UNA COMPRESENZA BEN INTEGRATA E ARMONIZZATA.
IN QUESTO GENERE OGNI PARTICOLARE RISULTA INDISPENSABILE PER LA RIUSCITA DELLO SPETTACOLO, DAI COSTUMI DALLA SCENOGRAFIA INCLUDENDO REGIA, COREOGRAFIE E LUCI SENZA DIMENTICARE GLI ATTORI (O MEGLIO, PERFORMERS) CHE DEVONO ESSERE IN GRADO DI COMUNICARE EMOZIONI RICORRENDO, SPESSO CONTEMPORANEAMENTE, A DISCIPLINE COME LA RECITAZIONE, LA DANZA E IL CANTO.
IL MUSICAL VA INOLTRE ATTENTAMENTE DISTINTO DAL TEATRO-DANZA: QUEST'ULTIMO, INFATTI, È FENOMENO NON SOLO PIÙ RECENTE, PROPRIAMENTE NOVECENTESCO, MA CONCETTUALMENTE PIÙ AVANZATO E DI MAGGIORE COMPLESSITÀ ESTETICO-LINGUISTICA.
OGGI SI POSSONO DISTINGUERE DUE TIPI DI MUSICAL: QUELLO TEATRALE E QUELLO CINEMATOGRAFICO. IL PRIMO MUSICAL CINEMATOGRAFICO FU IL PRIMO FILM SONORO: IL CANTANTE DI JAZZ, DI ALAN CROSLAND, DISTRIBUITO DA WARNER BROS.
LE LEZIONI DEL CORSO SONO:
CANTO INDIVIDUALE E CORALE
MUSICA E SOLFEGGIO
RECITAZIONE DIZIONE E FONETICA
TIP TAP
MUSICAL DANCE
INTERPRETAZIONE MUSICAL
INSEGNANTI:
MAESTRO CLAUDIO POLLACHINI (cid di parma)
LOREDANA COLIZZI (bsmt di bologna)
|
| 12-09-2011 - CORSO DI COUNTRY DANCE (LINE DANCE) |
SPESSO LA LINE DANCE VIENE INTESA COME ORIGINARIA DEL VECCHI E SELVAGGIO WEST. IN REALTÀ ESSA HA ORIGINI MOLTO PIÙ DIVERSIFICATE: ALCUNI BALLI FOLK SONO DANZATI IN SINCRONO SU UNA SINGOLA "LINEA" NON RETTA E SPESSO CON CONTATTO FRA I BALLERINI. L'ASSENZA DI CONTATTO FISICO NELLA LINE DANCE COUNTRY-WESTERN NE FA UNA CARATTERISTICA DISTINTIVA. LE LINE DACE HANNO ACCOMPAGNATO DIVERSI STILI DI MUSICA POPOLARE DAGLI INIZI DEL NOVECENTO, INCLUSI LO SWING, IL ROCK AND ROLL E LA DISCO MUSIC. ALLA FINE DEL XX-INIZIO DEL XXI SECOLO È NOTEVOLE LA VARIETÀ E LA DIFFUSIONE DELLA LINE DANCE.
L'ODIERNA POPOLARITA’ DELLA LINE DANCE CREBBE NEL PERIODO DELLA DISCO MUSIC MENTRE IL COUNTRY-WESTERN E LE COMUNITÀ MUSICALI CONTINUARONO AD ESPLORARE E SVILUPPARE QUESTA FORMA DI BALLO.
LA LINE DANCE VIENE SPESSO ASSOCIATA AL COWBOY E VENIVA PER LO PIÙ BALLATA SU COUNTRY-WESTERN MUSIC. DAGLI ANNI SETTANTA, PERÒ, CON LA DIFFUSIONE DI LINE DANCE PIÙ VELOCI, SI INIZIARONO A UTILIZZARE UNA VARIETÀ MAGGIORE DI STILI MUSICALI SOPRATTUTTO A CAUSA DI GIOVANI CHE INIZIARONO A BALLARE LE LINE DANCE. A QUESTO CONTRIBUIRONO DIVERSE POP BAND CHE NEI LORO VIDEO RAPPRESENTAVANO CIÒ CHE PIÙ TARDI SAREBBERO DIVENTATE LINE DANCE. OGGI LA COUNTRY MUSIC PUÒ RAPPRESENTARE UNA PARTE LIMITATA DELLE PLAYLIST DEI DEEJAY, LA QUALE PUÒ COMPRENDERE MUSICA CELTICA, SWING, POP, ROCK, BIG BAND, FOLK E QUASI TUTTE I BRANI ABBIANO UN RITMO REGOLARE.
UN PICCOLO GRUPPO PUÒ ESSERE COSTITUITO DA UNA SOLA LINEA MA NORMALMENTE CI SONO DIVERSE FILE PARALLELE UNA DIETRO L'ALTRA. IN QUESTA FORMAZIONE, I BALLERINI SI MUOVONO IN SINCRONO MA INDIPENDENTENTEMENTE GLI UNI DAGLI ALTRI. DI SOLITO NON CI SONO PASSI CHE RICHIEDONO INTERAZIONE FRA I BALLERINI OLTRE AI PASSI SINCRONIZZATI.
SEBBENE ALCUNE LINE DANCE POSSANO ESSERE MOLTO FACILI, COME QUELLA PER PRINCIPIANTI INTITOLATA "ELECTRIC SLIDE" (18 PASSI SU 4 PARETI), COMPLESSITÀ CRESCENTI POSSONO ESSERE DATE IN DIVERSI MODI. GENERALMENTE, PIÙ È ALTO IL NUMERO DEI "COUNT" E PIÙ DIFFICILE È LA COREOGRAFIA (IL "COUNT" CORRISPONDE AI BATTITI DELLA MUSICA). INCLUDERE SEQUENZE DI PASSI INUSUALI O POCO FAMILIARI O ANCHE MOVIMENTI DEL CORPO OLTRE AI PASSI, COME GESTI DELLE MANI, RENDE IL BALLO PIÙ IMPEGNATIVO. ALCUNE LINE DANCE VENGONO COREOGRAFATE PER ESSERE ESEGUITE SU UNA MUSICA SPECIFICA E IN QUESTO CASO SI DEFINISCONO "PHRASED". "TAGS" (CIOÈ VARIANTI AI PASSI), "BRIDGES", SALTI DI COREOGRAFIA E PASSI RIPETUTI SONO TUTTI ESPEDIENTI CHE PERMETTONO DI SEGUIRE LA MUSICA. CHI BALLA QUESTE "PHRASED" LINE DANCE DEVE ESSERE PIÙ CONSAPEVOLE DI COME SI SVILUPPA IL BRANO MUSICALE E NON RIPETERE SOLAMENTE I UNA SEQUENZA DI PASSI PER TUTTA LA DURATA DELLA CANZONE.
"CONTRA LINE DANCES" COME "JUNGLE FREAK", COREOGRAFATA DA PEDRO MACHADO E BILL LORAH COMPRENDONO DUE LINEE DI BALLERINI CHE SI FRONTEGGIANO E CHE ENTRANO MOMENTANEAMENTE IN CONTATTO QUANDO SI INCROCIANO O PASSANO OLTRE L'ALTRA LINEA.
|
| 12-09-2011 - CORSO DI BALLO LISCIO E LATINI AMERICANI |
IL BALLO LISCIO È UN BALLO DI COPPIA NATO IN ROMAGNA E CHE COL PASSARE DEGLI ANNI SI È DIFFUSO IN TUTTA ITALIA.
DEVE IL SUO NOME ALLE MOVENZE DEI BALLERINI CHE USANO SCIVOLARE, STRUSCIARE I PIEDI, QUINDI ANDARE VIA LISCIO. SI BALLA PRINCIPALMENTE NELLLE BALERE MA ANCHE ALL'APERTO CON LA BUONA STAGIONE.
IL BALLO LISCIO COMPRENDE:
• MAZURCA
• VALZER
• POLKA
• «BALLO LISCIO» NASCE VERSO LA FINE DEL XIX SECOLO PER MERITO DEL VIOLINISTA CARLO BRIGHI (DETTO ZACLÉN), GIÀ PRIMO VIOLINO DEL M° ARTURO TOSCANINI. È UNA FUSIONE DI DANZE MITTELEUROPEE (VALZER, POLKA, ECC.), UNITE POI A RITMI E STRUMENTI DI DERIVAZIONE JAZZISTICA, CON LA PRESENZA DI UN CANTANTE SOLISTA. NEGLI ANNI DIECI FONDÒ LA PRIMA BALERA, IL "CAPANNONE BRIGHI" (POI "SALONE BRIGHI") A BELLARIA (15 KM DA RIMINI). FIN DAI SUOI ESORDI, QUINDI, IL BALLO LISCIO FU COSA DIVERSA DAI BALLI POPOLARI: I BALLERINI NON ERANO SEPARATI MA FORMAVANO UNA COPPIA, NON SI BALLAVA NELLE AIE, MA IN LUOGHI PUBBLICI A PAGAMENTO. ANCHE L'ABBIGLIAMENTO ERA DIVERSO: QUANDO SI ANDAVA A BALLARE IL LISCIO CI SI VESTIVA IN LUNGO.
• DAL PUNTO DI VISTA MUSICALE, IL LISCIO SI DISTINSE DALLA MUSICA TRADIZIONALE PER IL RUOLO PREDOMINANTE DEL CLARINETTO COME STRUMENTO SOLISTA, CHE PRESE IL POSTO DEL VIOLINO. ANCHE LA VOCE SOLISTA FU UN'INNOVAZIONE. AI PRIMI DEL NOVECENTO, QUANDO NON C'ERA ANCORA IL MICROFONO, IL SUONO DELLA VOCE FU AMPLIFICATO DAL MEGAFONO.
• NEL 1928 SECONDO CASADEI FONDA LA SUA ORCHESTRA, CHE DIVERRÀ LA PRIMA NEL SUO GENERE, ORIGINANDO UN NUMERO INCREDIBILE DI IMITAZIONI. CASADEI, AUTORE DI PIÙ DI 1.000 BRANI (VALZER, POLCHE, MAZURCHE, FRA CUI LA CELEBRE ROMAGNA MIA), PORTÒ AVANTI PER OLTRE 40 ANNI CON SUCCESSO LA SUA ORCHESTRA, FACENDO BALLARE ALMENO 3 GENERAZIONI.
È LUI SICURAMENTE IL PRINCIPALE PORTAVOCE DEL FENOMENO "LISCIO", TANTO DA VENIR CHIAMATO "LO STRAUSS DELLA ROMAGNA". NEL 1960 CHIAMÒ VICINO A SÉ IL NIPOTE RAOUL CASADEI, CHE PRESE IL SUO POSTO ALLA SUA SCOMPARSA, NEL 1971, PORTANDO A UNA ANCORA MAGGIORE DIFFUSIONE DEL GENERE.
• NELL'AREA BOLOGNESE SI AFFERMA, A PARTIRE DALLA METÀ DEGLI ANNI '50, IL LISCIO ALLA FILUZZI, DI CUI LEONILDO MARCHESELLI È CONSIDERATO IL PADRE, CON CARATTERISTICHE PECULIARI SIA PER LA SONORITÀ (UTILIZZO DELL'ORGANINO) CHE PER LA SCENOGRAFIA DI DANZA (CARATTERISTICHE LE PIROETTE). GRANDE ESECUTORE DELLA FILUZZI È RUGGERO PASSARINI, DISCEPOLO DI LEONILDO MARCHESELLI. SEMPRE NEGLI ANNI CINQUANTA LA PRESENZA FEMMINILE FECE UN SALTO DI QUALITÀ: APPARVERO LE PRIME CANTANTI SOLISTE.
• NEGLI ANNI SETTANTA SI CONTAVANO IN ROMAGNA PIÙ DI 400 ORCHESTRE DA BALLO. TRA LE ORCHESTRE PRIMEGGIAVA SEMPRE CASADEI, CHE REGGEVA ANCHE IL CONFRONTO CON LA MUSICA DA DISCOTECA. IN QUESTO PERIODO APRÌ (A POCHI KM DA RAVENNA) LA «CA' DEL LISCIO», UNA DELLE PRIME DISCOTECHE MULTISALA CON TUTTI I GENERI MUSICALI ALLORA PREDOMINANTI: DISCO, BOOGIE E LISCIO. I CASADEI ERANO OSPITI FISSI NELLA SALA DEL LISCIO. L'IDEA EBBE UN GRANDE SUCCESSO E FU VARIAMENTE IMITATA. OLTRE AI CASADEI, UN'ALTRA FORMAZIONE DI GRANDE SUCCESSO DISCOGRAFICO FU L'ORCHESTRA CASTELLINA-PASI, CHE ARRIVÒ A CONQUISTARE TRE «DISCHI D'ORO» E SUPERÒ IL TRAGUARDO DEL MILIONE DI COPIE VENDUTE.
• IL LISCIO SI ESPANDE E SI "AGGIORNA", TRASFORMANDOSI DA BALLO TRADIZIONALE DANZATO SULLE AIE ROMAGNOLE (CON ALTRE DANZE STACCATE PIÙ ANTICHE COME IL SALTARELLO, LA MANFRINA, IL TRESCONE) A BALLO DI COPPIA DA SALA O DA BALERA DIFFUSO IN TUTTO IL NORD ITALIA, COLONNA SONORA EGEMONE NELLE FESTE DA BALLO E NELLE SAGRE DI PAESE FINO ALL'ARRIVO DEI BALLI LATINOAMERICANI. IN ALCUNI CASI SI REINSERISCE IN REPERTORI DI DANZE TRADIZIONALI PREESISTENTI, CHE IN QUALCHE MODO SI ADEGUANO ALL'ARRIVO DELLE NOVITÀ; NEL REPERTORIO DEI BALLI STACCATI SI MODIFICA IN LISCIO MONTANARO INGLOBANDO STILE E FIGURE LOCALI, NEL REPERTORIO DELLE DANZE DELLE QUATTRO PROVINCE ADEGUANDO LO STILE E MODIFICANDO IL PASSO DELLA POLCA, TRASFORMANDOLA IN POLCA A SALTINI.
• A PARTIRE DAGLI ANNI OTTANTA IL LISCIO CONOSCE UNA FASE DI RECESSIONE: SI ARRESTA IL RICAMBIO GENERAZIONALE (I GIOVANI VANNO NELLE DISCOTECHE) E SI AFFERMA LA MUSICA PREREGISTRATA. DOPO IL DUEMILA SI ASSITE INVECE ALLA NASCITA DI MOLTEPLICI FORMAZIONI CHE HANNO COME SCOPO IL RECUPERO FILOLOGICO DEL LISCIO «PRIMA MANIERA». ALCUNI NOMI: «PICCOLA ORCHESTRA ZACLÈN», «LA GALOPA», I «QUINZÀN», «LA CARAMPANA» E «L'UVA GRISA».
• CONTINUANDO AD ESSERE UN GENERE DIFFUSISSIMO MUOVE UN ENORME GIRO DI AFFARI, INNUMEREVOLI SONO LE ORCHESTRE, LE BALERE, LE SCUOLE DI BALLO, LA PRODUZIONE DI MUSICA REGISTRATA E I CIRCOLI CHE PROSPERANO INTORNO A QUESTO GENERE.
• LA FIDS (FEDERAZIONE ITALIANA DANZA SPORTIVA) LO HA CODIFICATO NELL'AMBITO DELLA DANZA SPORTIVA COME DANZA DI COPPIA NELLA CATEGORIA: STILE NAZIONALE COME LISCIO UNIFICATO, E NELLA CATEGORIA: STILE TRADIZIONALE E FOLKLORISTICO COME LISCIO TRADIZIONALE PIEMONTESE, DANZE FOLK ROMAGNOLE E DANZE FILUZZIANE. COMPRENDE SEMPRE VALZER BRILLANTE, POLKA E MAZURCA ESEGUITE CON PICCOLE VARIANTI NELLO STILE E NEL NUMERO DI BATTUTE AL MINUTO (CIOÈ NELLA VELOCITÀ).
|
| 12-09-2011 - CORSO DI BALLI DI GRUPPO |
I BALLI DI GRUPPO STANNO CONOSCENDO UNA NUOVA PRIMAVERA GIÀ DA QUALCHE ANNO. SCUOLE, LOCALI E BALERE NATE NELLE GRANDI CITTÀ, NELLE LORO PERIFERIE E NEI PAESI DELL'INTERA PENISOLA, SONO FREQUENTATE DA PERSONE DELLE PIÙ SVARIATE FASCE SOCIALI E DI ETÀ.
TRASMISSIONI TELEVISIVE DI SUCCESSO, COME LA FORTUNATA BALLANDO CON LE STELLE (RAI 1), HANNO CONTRIBUITO RECENTEMENTE A RINVERDIRE IL SUCCESSO DEL BALLO COME ESPRESSIONE LIBERATORIA ACCESSIBILE ANCHE AI NON PROFESSIONISTI, MA SONO I BALLI DI GRUPPO CHE PERMETTONO FINALMENTE A TUTTI NOI DI SCENDERE IN PISTA SENZA AVERE IL TERRORE DI BRUTTE FIGURE.
SPESSO LE COREOGRAFIE SONO RICORSIVE, UNA PASSO A DESTRA, UNO A SINISTRA, AVANTI, INDIETRO, MEZZO GIRAMENTO ALLA PROPRIA DESTRA E SI RICOMINCIA. CI SONO SALE CON PISTE ENORMI DOVE CENTINAIA DI PERSONE SI MUOVONO IN GRUPPO AL RITMO DI ORCHESTRE CHE SUONANO DAL VIVO, MA ANCHE PICCOLI LOCALI CHE SI ACCONTENTANO DI UN DUO ACCOMPAGNATO DA BASI MUSICALI.
INSOMMA IL BALLO DI GRUPPO È UN FENOMENO DI MASSA CHE PRIMA O POI COINVOLGERÀ OGNUNO DI NOI, ANCHE SE SOLO PER PROVARE O PERCHÈ NON VOGLIAMO DIRE DI NO ALLA NOSTRA COMPAGNA.
NON TUTTI SANNO PERÒ CHE QUESTO TIPO DI BALLO NASCE NEI VILLAGGI TURISTICI PIÙ DI TRENT'ANNI FA, QUANDO LA SIGLA DELL'ANIMAZIONE ERA SEMPRE UNA CANZONE DI FACILE ASCOLTO CHE VENIVA CANTATA E BALLATA DALLO STAFF E DAI VILLEGGIANTI. LA SIGLA STORICA ERA CANTATA IN FRANCESE DA HERBERT PAGANI, E CHI DOVESSE RIASCOLTARLA OGGI SAREBBE IMMEDIATAMENTE CATAPULTATO IN QUEGLI ANNI SPENSIERATI IN CUI L'ANIMAZIONE TURISTICA ERA QUASI AGLI ALBORI, ALMENO COME DIFFUSIONE CAPILLARE.
IN SEGUITO SONO NATE SIGLE PER TUTTI I GENERI, QUASI SEMPRE SU RITMI TROPICALI CHE AIUTANO A COINVOLGERE IL PUBBLICO IN BALLI E CANTI.
ENORME SUCCESSO EBBE NEGLI ANNI OTTANTA UNA CANZONE ISPIRATA PROPRIO ALLE SIGLE DEI VILLAGGI: GIOCA JOUER, CANTATA DA CLAUDIO CECCHETTO E SCRITTA IN COLLABORAZIONE CON CLAUDIO SIMONETTI.
ANCORA OGGI CAPITA SPESSO, IN DISCOTECA, CHE AL MOMENTO DEL REVIVAL IL DJ SCELGA PROPRIO JOCA JOUER COME RIEMPI PISTA.
|
| 12-09-2011 - CORSO DI ELECTRO DANCE (TECKTONIK) |
L’ELECTRODANCE È UN NUOVO TIPO DI DANZA NATA IN FRANCIA NEI PRIMI ANNI 2000 E CHE SI STA DIFFONDENDO A MACCHIA D’OLIO COME NUOVA CULTURA GIOVANILE SIA IN ITALIA CHE NEL RESTO DEL MONDO.
PRENDENDO SPUNTO DA STILI DIVERSI, COME L’HIP HOP, IL POPPING , IL TUTTING MA ANCHE ALTRI STILI COME GLOVESTICKING, TOP ROCK, BREAKDANCE, CRIP WALK E MESCOLANDO IL TUTTO CON PASSI (FASI) PREVALENTEMENTE “ELECTRO” , OVVERO PURAMENTE INVENTATI DA QUESTA DISCIPLINA , L’ELECTRODANCE SI PRESENTA COME LA DANZA PIÙ IMPORTANTE TRA QUELLE DELLA “NEW GENERATION” ANCHE PERCHÈ BALLATA SU MUSICHE DI STAMPO “ELECTRO”, MA ANCHE SU QUALSIASI MUSICA CHE ABBIA UN RITMO ADEGUATO ALLA DISCIPLINA.
QUESTA NUOVA DANZA È CONOSCIUTA ERRONEAMENTE CON IL NOME DI TECKTONIK, IN REALTÀ MARCHIO REGISTRATO CHE PRODUCE CAPI DI ABBIGLIAMENTO FRANCESI. QUESTO ERRORE È DOVUTO DAL FATTO CHE NEI PRIMORDIALI EVENTI ELECTRO DANCE LO SPONSOR PRINCIPALE ERA APPUNTO “TECKTONIK”.
LA COSA CHE DISTINGUE QUESTA DANZA È CHE NON HA DEI CANONI RIGIDI DA SEGUIRE, OGNUNO PUÒ BALLARE COME MEGLIO CREDE, CREANDOSI IL PROPRIO STILE, IN BASE AI GUSTI PERSONALI E ALLA PROPRIA FANTASIA E TECNICA L’ELECTRODANCE È IL FUTURO.
|
| 01-09-2011 - CORSO DI HOUSE DANCE |
L'HOUSE DANCE È SORTA NEI PRIMI ANNI ‘80 ALLA FINE DELL'ERA DISCO DURANTE I TEMPI DI DISCOTECHE COME IL WAREHOUSE DI CHICAGO, NEW YORK, THE LOFT E IL PARADISE GARAGE. SI CHIAMA COSÌ PERCHÉ È STATA SVILUPPATA NEI CLUB PIUTTOSTO CHE IN STRADA. LA DANCE HOUSE DERIVA DA MOLTI ELEMENTI DI DANZA DIVERSI COME QUELLI AFRICANI, LATINO, BRASILIANO, JAZZ, TIP-TAP, DANZE IRLANDESI E ANCHE MODERNA.
CONTRARIAMENTE ALLA CREDENZA POPOLARE, L'HOUSE NON DISCENDE DALLA DANZA HIP HOP. TUTTAVIA, MOLTI BALLERINI HIP HOP HANNO SUBITO LE INFLUENZE DELL'HOUSE DANCE TRASFERENDOLE NELLA LORO SEQUENZA DI PASSI. L'HOUSE È OGGI UNA FORMA DI DANZA POPOLARE PRESENTE IN TUTTO IL MONDO CON NUMEROSE SFIDE E GARE TRA GRUPPI.
|
| 01-09-2011 - CORSO DI DANZA CREATIVA |
I CORSI DI DANZA CREATIVA SONO RIVOLTI A TUTTI I BAMBINI DAI 4 ANNI IN POI.
L’INSEGNAMENTO È BASATO SULL’APPROFONDIMENTO DEL GESTO E DELLA GIOIA NATURALE DEL MOVIMENTO.
ATTRAVERSO ESERCIZI-GIOCO IL BAMBINO SCOPRE LE POSSIBILITÀ DEL PROPRIO CORPO, PRENDE COSCIENZA DELLE PROPRIE ENERGIE E CONSAPEVOLEZZA DELLO SPAZIO NEL QUALE SI MUOVE, IMPARANDO AD UTILIZZARLI.
GIOCHI DI MIMICA E DI IMPROVVISAZIONE ATTRAVERSO L’USO DEL CORPO E DELLA VOCE, SU TEMI TRATTI DAL MONDO CHE CI CIRCONDA E DALLA FANTASIA INFANTILE, EDUCANO ALLA CONSAPEVOLEZZA, STIMOLANO LA CREATIVITÀ E L’ESPRESSIVITÀ DEL BAMBINO, INCORAGGIANDONE IL RISVEGLIO RITMICO-MUSICALE.
GIOCHI DI COPPIA MIRANO AL SUPERAMENTO DELLA TIMIDEZZA E AD UNA SERENA RELAZIONE DI GRUPPO, RAFFORZANDO LA PROPRIA SICUREZZA E PERSONALITÀ.
|
| 01-09-2011 - CORSO DI DANZA AFRO TRADIZIONALE SENEGALESE |
CON L'ESPRESSIONE DANZA AFRICANA SI FA RIFERIMENTO AD UN INSIEME MOLTO ETEROGENEO E VASTO DI FENOMENI COREUTICI ED ESPRESSIVI CHE HANNO COME COMUNE DENOMINATORE LA REALTÀ TERRITORIALE IDENTIFICATA COME AFRICA SUB-SAHARIANA E LA STRETTA RELAZIONE CON LA MUSICA, COM'È BEN TESTIMONIATO DALL'ASSENZA, IN MOLTE LINGUE LOCALI, DI TERMINI DIFFERENZIATI PER INDICARE LE DUE PRATICHE CULTURALI.
QUESTE DANZE COSTITUISCONO SPESSO NELLE SOCIETÀ DI TIPO TRADIZIONALE UN SISTEMA DI RIFERIMENTI SIMBOLICI CONDIVISO DAI MEMBRI DELLA COMUNITÀ CHE PERMETTE LORO DI COMUNICARE ED ELABORARE CULTURALMENTE I PRINCIPALI EVENTI DELLA VITA INDIVIDUALE E SOCIALE: IN MOLTI CASI, NON ESISTE UNA DISTINZIONE NETTA TRA LE CATEGORIE CHE GENERALMENTE CONSIDERIAMO COME TEATRO, DANZA E MUSICA MA AL CONTRARIO, È PRESENTE UNA CONCEZIONE PIUTTOSTO FLUIDA CHE OPERA CONCRETAMENTE FONDENDO QUESTI TRE ASPETTI IN UN'UNICA PERFORMANCE.
INOLTRE, LA RILEVANZA SOCIALE DI QUESTI FENOMENI FA SÌ CHE ESSI SI ISCRIVANO IN UNA DIMENSIONE PIÙ AMPIA CHE SPAZIA DALLA TRADIZIONE ORALE ALLE PRATICHE RELIGIOSE: EVENTI SOSTANZIALI DELLA VITA COME NASCITE, MATRIMONI, FUNERALI ED EVENTI ECCEZIONALI COLLEGATI ALLE DIFFERENTI REALTÀ CULTURALI AFRICANE SONO SPESSO CELEBRATI ATTRAVERSO LA DANZA.
|
| 01-09-2011 - CORSO DI JAZZERCISE |
JAZZERCISE® È UN POTENTE WORKOUT, DIVERTENTE ED EFFICACE, CHE SOLLEVERÀ IL TUO MORALE E POTENZIERÀ IL TUO CUORE, I TUOI MUSCOLI E LA TUA RESISTENZA. UNA SANA DOSE DI ESERCIZI AEROBICI, DI TONIFICAZIONE E DI STRECHING E FINIRAI SENTENDOTI PIENO/A DI ENERGIE.
BENEFICI DEL JAZZERCISE®
SVILUPPO DELLE CAPACITÀ CARDIOVASCOLARI
MIGLIORAMENTO DEL METABOLISMO
INCREMENTO DELL'ENERGIA
RESISTENZA E TONO MUSCOLARE
MIGLIORAMENTO DELLA FLESSIBILITÀ E DELL'EQUILIBRIO
MIGLIORAMENTO DELLA SLAUTE E DEL BENESSERE
JAZZERCISE® E' INNOVATIVO
JAZZERCISE® VARIA CONTINUMAMENTE LE COREOGRAFIE E LE MUSICHE PER PORTARE UN SENSO DI NUOVA ENERGIA AD OGNI LEZIONE
JAZZERCISE® COMBINA MOVIMENTI DI JAZZ DANCE, TONIFICAZIONE, PILATES, YOGA, KICKBOXING ED ALTRO
COSA ASPETTARSI
OGNI LEZIONE DURA CIRCA 60 MINUTI ED INCLUDE:
UN RISCALDAMENTO INIZIALE CHE COMPRENDE MOVIMENTI RITMICI DELICATI E JAZZ ISOLATIONS PER I SINGOLI GRUPPI MUSCOLARI
UN SEGMENTO AEROBICO PER INCREMENTARE LE CAPACITÀ CARDIOVASCOLARI PER BRUCIARE LE CALORIE
UN RALLENTAMENTO DEL SEGMENTO PER RIDURRE IL RITMO CARDIACO
UN SEGMENTO DI TONIFICAZIONE MUSCOLARE CON I PESI PER POTENZIARE FIANCHI, COSCE, GLUTEI, ADDOME, PARTE SUPERIOREE DEL BUSTO E BRACCIA
UN SEGMENTO FINALE DI DEFATICAMENTO PER RIPORTARE IL BATTITO CARDIACO ALLA NORMALITÀ
|
| 01-09-2011 - CORSO DI KRUMPIG |
IL KRUMPIN' È UNA FORMA DI DANZA NATA PRESSO LA COMUNITÀ AFRO-AMERICANA DEL SUD DI LOS ANGELES IN CALIFORNIA E SI PUÒ DEFINIRE COME UNA FORMA RELATIVAMENTE NUOVA DI DANZA "URBANA" NERA. LE SUE PRINCIPALI CARATTERISTICHE SONO LA LIBERTÀ DEI MOVIMENTI, L'ESPRESSIVITÀ E L'ENERGIA NECESSARIA, COME RAPPRESENTAZIONE DEL PROPRIO IO ATTRAVERSO LA DANZA. MOLTI DEI BALLERINI DI TALE DANZA SONO SOLITI DIPINGERSI IL VOLTO PER TRASMETTERE MEGLIO LE EMOZIONI.
|
|
